Membres du jury du concours 2026

Richard Raymond, Président du jury

Lauréat aux prestigieux concours interna-tionaux de piano Vianna da Motta  (Macao, 1999), William Kapell (États-Unis, 1998) et Van Cliburn (1993), Richard Raymond remporte également de nombreux prix au Canada, dont le prestigieux prix du Concours international de Montréal, remportant la victoire devant plus de 49 concurrents de divers pays. Il est également récipiendaire du prix Virginia-Parker (1998) attribué par le Conseil des arts du Canada en reconnaissance à sa contribution exceptionnelle dans le milieu musical.

Les concerts de monsieur Raymond sont toujours reçus avec le plus grand enthousiasme. Au Canada, il s’est produit avec tous les grands orchestres canadiens. Sur le plan international, il a joué en Allemagne, en Chine, aux États-Unis, à Taiwan, au Mexique, au Brésil, en Géorgie, en Italie et en France.

Monsieur Raymond occupe un poste de professeur au Conservatoire de musique de Montréal. Plusieurs de ses étudiants se sont mérités de grands prix internationaux, dont Bruce Liu, grand lauréat au Concours International de piano Frédéric Chopin à Varsovie. Il a travaillé avec des maîtres tels que Leon Fleisher, John Perry, Marc Durand, Lise Boucher et Antoine Reboulot.

Pierre-Alain Bouvrette

Pierre-Alain, lauréat du Prix avec grande distinction du Conservatoire de Montréal sous la tutelle de Denis Brott, a poursuivi ses études aux États-Unis, d'abord à l'Université de Rochester, puis à la Longy School of Music à Cambridge. Chambriste actif, il fait partie depuis 2007 du quatuor Molinari, s'engageant à promouvoir la musique des 20e et 21e siècles et des compositeurs québécois et canadiens, aussi bien sur la scène nationale qu'internationale.

Anne-Julie Caron

Anne-Julie Caron mène une carrière de marimbiste soliste, chambriste et percussionniste d’orchestre. Ses activités de soliste l’ont amené à se produire aux États-Unis (PASIC, Zeltsman Marimba Festival), en France, au Mexique, en Colombie et de faire le tour du Canada dans le cadre de tournées variées ou de festivals tels que le Festival de Lanaudière, le Domaine Forget, Festival Vancouver, Music and Beyond, Cool Drumming et Ideacity. Madame Caron a collaboré à plusieurs reprises avec le percussionniste Emmanuel Séjourné. Elle a aussi joué en solo avec divers orchestres canadiens dont l’OSM, l’OM et l’OSQ et plusieurs chefs dont Yannick Nézet-Séguin, Yoav Talmi et Fabien Gabel.

Anne-Julie a remporté le Prix Opus 2007 « Découverte de l’année », le 2ème Prix à l’International Marimba Competition-Linz 2006 (Autriche) ainsi que deux des plus prestigieux concours canadiens soient: le Concours OSM Standard Life 2005 et le Prix d’Europe 2004. 

Professeure dévouée, Madame Caron enseigne la percussion au Conservatoire de musique de Montréal et a présenté des cliniques et classes de maître notamment à PASIC (É.-U.), au Conservatoire National Supérieur de musique et de danse de Paris, à l’Université d’Indiana, en Colombie, au Mexique et dans la majorité des établissements universitaires canadiens.

Chantal Lambert

Native de Montréal (LaSalle), Chantal Lambert est récipiendaire d’un Premier prix à l’unanimité du Conservatoire de musique du Québec à Montréal, sous le mentorat du ténor André Turp, de la pianiste-chef de chant Janine Lachance et du metteur en scène Roland Laroche.

À la suite d’un stage de perfectionnement à l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, elle prend dès 1990 la relève à la tête du programme, dont elle dirige les destinées pendant trente-trois ans. Elle fait de la transmission de l’art lyrique l’un des piliers de son cheminement professionnel.  Sa vocation pédagogique est fondée sur un réel engagement au développement du potentiel humain. Elle est l’autrice du Petit lexique de l’opéra publié aux Éditions universitaires européennes.

Parallèlement, Chantal Lambert continue de se produire sur scène à l’opéra, à l’opérette, à la mélodie et à la chanson.  Les répertoires qu’elle aborde sont variés, de la musique ancienne à la création contemporaine.  Elle fait ses débuts professionnels dans le rôle de Métella (La Vie parisienne) pour la compagnie Les Nouvelles Variétés Lyriques. Elle participe à 17 productions de l’Opéra de Montréal, plusieurs tournées avec l’Orchestre Métropolitain, elle travaille avec I Musici, l’Orchestre baroque de Montréal, chante aux festivals de Lanaudière, Lachine, St-Eustache, et Trois-Rivières. Le récital émaille principalement sa carrière depuis le tournant du siècle.  Ses dons de comédienne en font une artiste accomplie.

En juin 2023, elle termine son mandat à l’Atelier lyrique. Avec le Collectif de la lune rouge, elle collabore à l’écriture du livret de Albertine en cinq temps - l’Opéra, d’après l’œuvre éponyme de Michel Tremblay sur une musique de Catherine Major.  Elle y tient le rôle d’Albertine à 70 ans pour 38 représentations à Montréal et en tournée.  Elle prend part à l’atelier de création d’un autre nouvel opéra québécois, Les dévots, du compositeur Christophe Lamarche-Ledoux et du librettiste Félix-Antoine Boutin, dont la première est prévue pour l’automne 2026 au théâtre Espace Libre à Montréal.  Elle offre son expertise lors de mandats ponctuels à l’Université de Montréal, au Concours Musical International de Montréal 2025, l’Orchestre symphonique de Montréal et Ici-Musique.

Ambassadrice de l’opéra, Chantal Lambert participe à son développement et à sa pérennité. Elle est présidente du Conseil québécois de la musique de 2008 à 2011, siège au conseil d’administration de AOC (Association for Opera in Canada) de 2019-2023 et de la Réunion des opéras du Québec (ROQ) (2023-…). Elle est vice-présidente du Festival Abercorn Lyrique en Estrie et présidente de l’organisme Le Volier, dont le mandat est le dialogue interculturel par le biais de la musique.

Chantal Lambert est intronisée au Panthéon canadien de l’Art lyrique en 2016 et récipiendaire d’un Ruby Award 2025 de la revue Opéra Canada pour sa contribution exceptionnelle au monde de l’Opéra.

Jean-Michel Malouf

Salué pour la clarté de sa direction, sa chaleur humaine et son instinct musical, Jean-Michel Malouf est un chef d’orchestre canadien dont la présence sur scène rayonne d’une énergie communicative. Depuis 2023, il est directeur artistique et musical de l’Orchestre symphonique de Sherbrooke, où il insuffle un nouvel élan artistique tout en tissant des liens étroits avec les communautés locales. Il a également occupé les mêmes fonctions à l’Orchestre symphonique du Saguenay–Lac-Saint-Jean de 2016 à 2025.

Lauréat du Prix Jean-Marie-Beaudet en direction d’orchestre (2016), il est régulièrement invité à diriger de grands ensembles canadiens : l’Orchestre symphonique de Montréal, l’Orchestre Métropolitain, Les Violons du Roy, l’Orchestre du Centre national des Arts, l’Orchestre symphonique de Québec et le Symphony Nova Scotia. Parmi son expérience à l’opéra, il a entre autres dirigé plusieurs œuvres à l’Opéra de Québec et à l’Opéra de Nancy (France).

Formé d’abord comme tromboniste et membre fondateur du quintette Impact Brass, il se tourne vers la direction en 2005 sous la tutelle de Raffi Armenian. Ensuite chef en résidence auprès de I Musici de Montréal et du Thunder Bay Symphony Orchestra, il s’est aussi illustré à la tête de nombreux orchestres jeunesse et communautaires au Québec.

Pédagogue engagé, il a enseigné la direction d’orchestre au Conservatoire de musique de Montréal et dirige régulièrement dans des camps et festivals, notamment au Camp musical Père Lindsay.

Artiste curieux et polyvalent, il collabore avec des personnalités variées, dont la soprano Sumi Jo et la diva québécoise Diane Dufresne, qu’il a accompagnée en tournée au Québec et au Théâtre du Châtelet à Paris. En 2025, il est nommé directeur de l’Ensemble de musique contemporaine du Conservatoire de Montréal.